Libretto Giulio Cesare
ditulis oleh Nicolò Haym, librettist resmi dari Royal Academy of Music pada
saat itu. Ceritanya bersifat eklekti (campur aduk); ada dari Plutrarch, ada
dari libretto Francesco Bussana yang dibuat musiknya oleh Antonio Sartorio
(1677), ada dari sejarah Julius Caesar yang dibuat oleh para sejrahwan, serta
ada pula tulisan Caesar sendiri tentang perjuangannya di Gaul, Italia dan
Spanyol.
Situs belajar musik gratis dari musik tradisional, musik klasik, hingga musik modern
Tampilkan postingan dengan label Musikologi. Tampilkan semua postingan
Tampilkan postingan dengan label Musikologi. Tampilkan semua postingan
24 Des 2013
Giulio Cesare (1723)
24 Okt 2013
Handel dan Opera Barok
Pada pertengahan abad
ke-18, apa yang menjadi ideal musico-dramatic
dan ideal artistic opera dari Camerata
dikorbankan demi komersialisme. Kualitas libretto
menurun drastis karena tuntutan theatrical
spectacle. Opera kemudian menjadi sarana bagi para penyanyi untuk
memamerkan virtuositasnya. Di tengah suasana yang sangat mementingkan
komersialisme, komponis opera yang berhasil adalah Georg Friedrich Händel
(1685-1759) – “di-Inggriskan” menjadi George Frederic Handel.16 Jan 2013
Arumba ( Tradisi Dengan Gaya Masa Kini )
Sebelum kita membahas tentang Arumba, kami kasih tau dulu yah kalau ini adalah artikel repost dari artikel bapak Muhammad Burhan. Beliau adalah penemu konsep arumba dan namanya sudah tercatat di MURI. Sudah ijinkah kami??? Tentu sudah donk. Bahkan langsung ijin tatap muka sama beliau. hehehe
Nah sekarang apa itu arumba?? Arumba (alunan rumpun bambu) adalah alat musik yang berasal dari daerah Jawa Barat. Arumba terbuat dari bambu sebagai bahan pokoknya. Pada awalnya arumba menggunakan tangga nada
pentatonik, namun dalam perkembangannya arumba saat ini menggunakan tangga nada diatonik.
27 Agu 2012
Orkestra Terburuk Di Dunia "Portsmouth Sinfonia"
Pernah mendengar nama ”Portsmouth Sinfonia”?? Ini adalah sebuah
orkestra yang mengklaim dirinya sebagai orkestra terburuk di dunia dan karena
memang konsep mereka bermain musik dengan cara yang unik. Di orkestra ini para
pemainnya tidak perlu mahir bermain alat musik, yang penting sudah tau cara
membunyikan nada pada instrumen tersebut. Bahkan sebagian pemainnya baru kenal
dengan alat yang mereka mainkan ketika bergabung dengan orkestra ini. Aneh bukan?? Ya, namun itu merupakan syarat
untuk bergabung dengan orkestra ini. Jika ada pemain yang sudah mahir dengan
salah satu instrumen, dia diwajibkan untuk memilih instrumen baru saat
bergabung di orkestra ini.
11 Jul 2012
Belajar Tangga Nada (bag 2)
Artikel ini adalah lanjutan dari Belajar Tangga Nada (bag 1)
Pada artikel sebelumnya kita telah membahas tangga nada diatonik mayor maupun minor, untuk artikel ini kita akan belajar tangga nada kromatik, pentatonik, maupun modus. Pertama kita mulai dari tangga nada kromatik. Tangga nada kromatik adalah tangga nada yang setiap nadanya berjarak setengah (1/2).
Pada artikel sebelumnya kita telah membahas tangga nada diatonik mayor maupun minor, untuk artikel ini kita akan belajar tangga nada kromatik, pentatonik, maupun modus. Pertama kita mulai dari tangga nada kromatik. Tangga nada kromatik adalah tangga nada yang setiap nadanya berjarak setengah (1/2).
9 Jul 2012
Belajar Tangga Nada (bag 1)
Tangga nada merupakan salah satu elemen penting dalam musik, dan ini merupakan ilmu yang semestinya dimiliki oleh setiap musisi. Tangga nada sendiri mempunyai arti sebagai sebuah susunan nada yang membentuk suatu skala secara bertahap atau berjenjang. Dalam musik sendiri tangga nada dibagi lagi menurut jumlah nada dan jarak setiap nada. Seperti :
8 Jul 2012
Apa Itu Enharmonic??
Terkadang dalam penulisan teori musik kita suka dibuat bingung oleh Bes dan Ais atau Fis dan Ges. Mana yang harus digunakan? atau apakah kedua nada tersebut berbeda?. Sebenarnya contoh tadi adalah "enharmonic". Apa itu enharmonic?? Enharmonic pada musik adalah istilah pada kedua nada yang berbeda namun memiliki bunyi yang sama. Jadi sebenarnya tetap kedua nada tersebut adalah berbeda walaupun memiliki bunyi yang sama.
Belajar Interval Pada Musik (bag 2)
Ini adalah posting lanjutan dari Belajar Interval Pada Musik (bag 1)
Pada posting kali ini kami akan menjelaskan tambahan - tambahan pada penamaan interval. Seperti yang kita ketahui dari posting Belajar Interval Pada Musik (bag 1), bahwa interval terbagi dalam beberapa nama. Namun perlu kita ketahui juga penambahan seperti perfect, mayor, minor, augmented, dan diminish. Jadi interval natinya bisa disebut second mayor, terts minor, quart augmented, quint diminish, dll.
Belajar Interval Pada Musik (bag 1)
Apa itu interval???
Interval adalah jarak antara satu nada ke nada yang lain pada. Dalam musik, nama - nama untuk interval tidak hanya satu. Biasanya di negara yang musiknya sudah maju, mereka memiliki bahasanya sendiri dalam penamaan interval. Jadi kalian tidak perlu bingung jika bertemu istilah - istilah musik yang berbeda, karena pada dasarnya memiliki arti yang sama.
7 Jul 2012
7 Alasan Mengambil Kuliah Di Jurusan Musik
Malu jadi mahasiswa jurusan musik??? Malu sama temen kalian yang
lain yang jurusannya dokter, hukum, dan ekonomi?? Berikut ini adalah 7 alasan
kenapa kamu tidak perlu ragu lagi jika ingin menjadi mahasiswa musik :
- Meningkatkan kualitas musik kita.
6 Jul 2012
Menganalisa L'éléphant (The Elephant) Karya Charles Camille Saint-Saëns
Biografi Charles Camille Saint-Saëns
Charles Camille Saint-Saëns adalah seorang composer, organist,
conductor, and pianist. Ia lahir di Paris 9
Oktober 1835 dan wafat di Aljir 16 Desember 1921 pada usia 86 tahun. Nama Saint-Saëns terkenal oleh komposisi-komposisinya antara
lain, The Carnival of the Animals,
Danse macabre, Samson and Delilah,
Piano Concerto No. 2, Cello Concerto No. 1, Havanaise, Introduction
and Rondo Capriccioso, dan Symphony No. 3 (Organ Symphony). Ayah Saint-Saëns adalah seorang
pegawai pemerintahan dan meninggal tiga bulan setelah Saint-Saëns dilahirkan. Ibunya bernama Clémence, membawa Saint-Saëns pindah kerumah bibinya Charlotte
Masson setelah kepergian sang Ayah. Oleh bibinya itulah Saint-Saëns diajari cara bermain piano saat usianya masih dua tahun.
5 Jul 2012
Belajar Dasar Ilmu Harmoni (bag 2)
Ini adalah posting lanjutan dari Belajar Dasar Ilmu Harmoni (bag 1)
CHAPTER V
Inversi V7
Inversi diperbolehkan dalam akord V7 , ada 3 inversi dalam akord
V7 :
1.
Terts menjadi bass: B-D-F-G
2.
Kwint menjadi bass: D-F-G-B
3.
Septime menjadi bass: F-G-B-D
·
Penyelesaian dan resolusi masih sama dengan akord
V7 biasa
·
Apabila akord V7 nya inversi akord I nya full
chord
·
Di sebagian kasus, resolusi tidak bisa
dilakukan. Bila ini terjadi tetap
kerjakan seperti biasa tapi tanpa resolusi.
Belajar Dasar Ilmu Harmoni (bag I)
Chapter I
Ilmu harmoni adalah ilmu yang mempelajari tentang akord
dalam musik.
1.
Untuk mempelajari harmoni, ada beberapa hal yang
harus diketahui atau dipelajari terlebih dahulu :
·
Skala major
·
Skala minor
·
Interval
·
Trinada
·
Teori – teori dasar musik
4 Jul 2012
Dasar - Dasar Seni Musik
Dalam Seni Musik terdapat 2 (dua)
unsur yaitu : Vocal dan Instrument. Vocal adalah alunan nada-nada yang
keluar dari suara manusia. Instrument adalah
nada-nada yang keluar dari alat musik yang digunakan.
Sejarah Organologi
Pada tahun 1941 Nicholas Bessaraboff mengunakan istilah 'organologi' dalam arti yang sempit, untuk membedakan 'ilmiah dan aspek tekhnik' pada alat musik dari studi yang lebih luas. Untuk Andre Schaeffner (1946), subyek penting dari organologi adalah 'pencacahan, deskripsi,
lokalisasi dan sejarah bahkan menghasilkan nada atau suara baik untuk tujuan
estetika murni atau semata-mata untuk tujuan, agama dan magis. Organologi mempelajari
alat musik yang sebenarnya (persediaan, terminologi, klasifikasi, deskripsi
konstruksi, bentuk dan teknik bermain) tetapi penelitian ini tidak dapat mengabaikan
produksi musik (analisis fenomena akustik dan skala musik) atau data pada
penggunaan instrumen, faktor sosial-budaya dan keyakinan yang menentukan bahwa
penggunaan atau status dan pelatihan para pemain.
Bagaimana Orkestra Berkembang
Orkestra adalah
ansambel instrumental dengan skala yang besar yang terdiri dari intrumen gesek,
tiup logam, tiup kayu, dan perkusi. Orkestra sendiri berasal dari bahasa Yunani
(ορχήστρα). Nama ini sebenarnya adalah
nama untuk wilayah di depan panggung Yunani kuno dan disediakan untuk paduan
suara. Orkestra berkembang dengan pesat pada abad ke-18 dan abad ke-19, namun
pada ke-20 orkestra hanya sedikit terjadi perubahan.
London Symphony Orchestra Vs Twilite Orchestra
A. Siapakah mereka?
London
Symphony Orchestra (LSO) dan Twillte Orchestra (Twilite) adalah dua orkestra
besar di negaranya. LSO yang berbasis di London, Inggris adalah salah satu
orkestra terbaik di dunia. Bahkan orkestra ini telah mempunyai pusat – pusat
pendidikan bagi kalangan muda, dengan nama LSO St. Luke’s dan the UBS and LSO
Music Education Center. Pusat – pusat pendidikan ini berguna untuk menghasilkan
musisi yang berkualitas dan untuk membangun link dengan komunitas lokal.
Akustik
I.
AKUSTIK RUANG
Akustik merupakan satu bidang ilmu yang mempelajari
tentang suara atau bunyi yang ditimbulkan dari benda yang bergetar. Akustik Ruang terdefinisi sebagai
bentuk dan bahan dalam suatu ruangan yang terkait dengan perubahan bunyi atau suara yang terjadi. Akustik sendiri berarti gejala perubahan
suara karena sifat pantul benda atau objek pasif dari alam. Akustik ruang
sangat berpengaruh dalam reproduksi suara, misalnya dalam gedung rapat akan sangat memengaruhi
artikulasi dan kejelasan pembicara.
Keroncong
I.
SEJARAH
Akar
keroncong berasal dari sejenis musik Portugis yang dikenal sebagai fado yang diperkenalkan oleh para pelaut dan budak kapal niaga bangsa itu sejak abad ke-16 ke Nusantara. Dari daratan India (Goa) masuklah musik ini pertama kali di Malaka dan kemudian dimainkan oleh
para budak dari Maluku. Melemahnya pengaruh Portugis pada abad ke-17 di
Nusantara tidak dengan serta-merta berarti hilang pula musik ini. Bentuk awal
musik ini disebut moresco (sebuah tarian asal Spanyol, seperti polka
agak lamban ritmenya), di mana salah satu lagu oleh Kusbini disusun kembali
kini dikenal dengan nama Kr. Muritsku, yang diiringi oleh alat musik dawai.
Musik Lombok
GENDANG BELEQ
Gendang
Beleq adalah adalah salah satu alat musik tradisional suku sasak di lombok.
Gendang beleq sendiri artinya Gendang Besar karna ukurannya memeang besar
melebihi ukuran normalnya. Gendang Beleq diciptakan untuk mengiri dan
menghibur para prajurit menuju medan perang dan menyabut kedatangan dari medan
perang akan tetapi dengan perkembangan zaman gendang beleq digunakan untuk
menyambut kedatangan tamu.
Langganan:
Postingan (Atom)










